Samedi 15 septembre à 21 heures
clôture de la saison estivale de Grenouille
Place de la Halle avec:
SKY ROAD
Le répertoire puise ses sources dans la tradition irlandaise et s'inspire des représentants les plus fameux de cette musique .
Avec:
Anda
Pelëka Martin : violon, chant,
Christian Cless
flûtes, bodhran, percussions,
Philippe Barry : contrebasse ,
guitare , back vocal,
Christophe Guillot : accordéon
, back vocal ,
Yves Richard : violon , guitare , chant.
Entrez
dans le subtil univers irlandais et écoutez...« Erin go
bragh » ..L'Irlande pour toujours...
Samedi
25
août 21h
Place de la Halle
Place de la Halle
Kiwistar
Dj Electro Swing
En tant que Compositeur, il a produit la track Swing As Fuck, devenu une référence en Electro Swing et playlistée par de nombreux Dj’s partout dans le monde.
Ces tracks en solo ou en coproduction avec de nombreux Artistes comme Flechette ou Red Oak, et ses remixs de Caro Emerald ou Bart & Baker lui ont permis d’acquerir une notoriété Internationale, lui permettant de poser ses platines sur 4 continents.
A travers l’Europe, l’Amérique l’Asie et l’Afrique dans divers clubs et festivals comme Boomtown la Fête de l’Humanité le Sulafest ou le Beats for Love aux cotés d’artistes comme Fat Boy Slim Parov Stelar ou Caravan Palace, Kiwistar dégage une énergie hors du commun sur Scène, faisant de chacun de ses concerts une experience unique et mémorable.
Rencontre et dédicace avec Azelma SIGAUX
Vendredi
10
août 18h
Rencontre et dédicace avec Azelma SIGAUX
pour son roman d’anticipation "Absurditerre"
Dans un futur utopique, les humains vivent dans un monde verdoyant, pacifique, généreux et altruiste. Pour éviter que les erreurs du passé ne se répètent un jour, et afin de préserver cette vie idéale pour l’éternité, un programme scolaire est mis en place. Il s’agit de sensibiliser les élèves aux plus grands échecs de l’Histoire. Ainsi, un professeur va raconter, chapitre après chapitre, qu’il fut un temps où l’argent, la hiérarchie, le pouvoir, la maltraitance animale, la pollution, les frontières et bien d’autres inventions humaines, existaient. A travers les récits de l’enseignant, chaque sujet est poussé à son absurdité. Les enfants vont alors découvrir avec stupeur les passages les plus surréalistes de passé. Mais le futur s’avérera-t-il aussi parfait qu’il n’y paraît ?
Azelma Sigaux est née en 1989 en région parisienne mais c’est désormais dans les paysages montagneux de Haute-Loire qu’elle trouve son inspiration.
Andréine
Bel a
suivi un double cursus de formation à la danse et à un art du soin
manuel. Danse classique, danse « libre » auprès de François
Malkovsky, enfin Kathak sous la direction de Pt Birju Maharaj en
Inde. Initiée par Itsuo Tsuda au Seitai japonais, elle a reçu en
1980 le « don » de rebouteux transmis par Étienne Chambonnet au
Puy-en-Velay.
Par la suite, elle a mené une carrière de danseuse-chorégraphe et de formatrice d’artistes de scène, notamment à la London School of Contemporary Dance et National School of Drama de New Delhi. Dans la même période elle s’est appliquée à approfondir sa pratique du reboutage en portant l’attention sur l’écoute des sensations et de « l’involontaire ». A partir du Seitai et du reboutage, elle a créé le Yukido, une pratique qu’elle désigne comme « soin domestique ».
A cette occasion Andréine Bel dédicacera ces deux ouvrages sur son approche de la santé et du soin, LE CORPS ACCORDE et SANTE AUTONOME : LA PUISSANCE DU VIVANT
Par la suite, elle a mené une carrière de danseuse-chorégraphe et de formatrice d’artistes de scène, notamment à la London School of Contemporary Dance et National School of Drama de New Delhi. Dans la même période elle s’est appliquée à approfondir sa pratique du reboutage en portant l’attention sur l’écoute des sensations et de « l’involontaire ». A partir du Seitai et du reboutage, elle a créé le Yukido, une pratique qu’elle désigne comme « soin domestique ».
A cette occasion Andréine Bel dédicacera ces deux ouvrages sur son approche de la santé et du soin, LE CORPS ACCORDE et SANTE AUTONOME : LA PUISSANCE DU VIVANT
Andréine
Bel exerce
aujourd’hui dans le Var. Elle anime aussi des ateliers de « Danse
forum » et une rencontre mensuelle « Festins poétiques » au cœur
du village des Mayons.
Vendredi
20
juillet
21h
place de la Halle
Concert
HOP
HOP HOP CREW
Ne vous attendez pas à trouver, avec HOP HOP CREW, de la musique Balkanique traditionnelle :
ces musiciens ont résolument pris le parti de jouer cette musique à leur sauce, avec toutes les influences des musiques actuelles, n’en déplaise aux puristes.
A côté de ces reprises, le groupe a également initié une démarche de compositions, afin d’affirmer une identité propre.
Des voix énergiques, un accordéon sensuel, une clarinette langoureuse, un saxophone suave et une guitare virtuose, soutenus par une basse et une batterie survoltées : le HOP HOP CREW a la réputation d’enchanter son public à chacun de ses concerts, et n’attend que vous pour continuer l’aventure !
Samedi
30
juin
ouverture de la saison estivale de Grenouille !
19h
Concert
des Membracides
Les membracides sont des insectes étranges, qui développent des formes magnifiques qui semblent ne servir à rien... Et pourtant, dame Nature, dans sa fantaisie créatrice, nous offre ces bêtes curieuses.
Six autres bêtes curieuses ont laissé libre cours à leur imagination et offrent une musique originale, optimiste, où les atmosphères se partagent entre mélodies et improvisations aux inspirations métissées.
21h
"RAFFU" se traduit aujourd’hui par une énergie débordante et positive à partager du groupe : de la chanson(s) nomade où une musique festive métisse laisse place à des textes ciselés évoquant avec un brin d'innocence et d'humour, la dérision d'un monde fou, le nôtre !
Regards
critiques sur les pratiques médicales en vers les femmes et chemins
de libération…
Comment
le contrôle de leur corps et la médicalisation des cycles de
vie s'inscrivent dans une longue histoire de dépossession des femmes
de leurs savoirs et compétences ? Comment se réapproprier
ces savoirs et créer et ré-inventer une nouvelle culture de
transmission en matière de santé entre femmes ? Comment
transformer les rapports de pouvoir qui s’invitent dans les
relations soignant.e.s./soigné.e.s ?
Commet rendre la pratique médicale
participative ?
Catherine
Markstein, médecin
depuis 1980, fondatrice et coordinatrice de l’ASBL Femmes et Santé
depuis 2005, formée en conférence gesticulée par Le scop l’orage
de Grenoble, en 2016.
L'exposition du mois!
Exposition
de
Catherine DAVID
Baptisée « Objets inanimés... », cette exposition propose aux regards des images de poupées, ou objets dits « anthropomorphes », dont les diverses apparitions nous interrogent sur la fragilité de notre propre condition humaine et sur une société de consommation qui recale sans état d’âme les objets que le vert paradis de l’enfance avait choisis entre tous.
Objets inanimés…
Les poupées sont des objets singuliers. Tout d'abord parce que, contrairement aux autres objets, elles ont un regard, ou une sorte de regard qui leur confère une présence au monde. Si l’apparition de la vie a le pouvoir d’intensifier l’univers à l'endroit même où cette apparition se produit, la présence de l’objet anthropomorphe (qui a forme humaine) intensifie à sa manière l’espace. Il habite l’espace par le jeu du regard, mais aussi par la position du corps, par un geste, une certaine attitude qui nous renvoient à nos propres manières d’être au monde.
Ces objets singuliers, chargés d’une « inquiétante étrangeté » selon l’expression freudienne, habitent notre salon, notre jardin, et plus communément la chambre de l’enfant. Cette chambre, la poupée l’occupe d’une manière doublement singulière puisque l’enfant place en elle une part plus ou moins grande de son affection, de son amour. La poupée fait l’objet d’une attention particulière et sa matière inanimée puise dans ces sentiments enfantins si simples, si neufs, quelque chose d’une vibration, à l’image de ces statues de dieux hindous auxquelles on insuffle la vie lors d’une cérémonie rituelle, ou des images des dieux d’Égypte que les dieux réels habitaient pour de bon au plus sombre des temples, et qu’il fallait pour cette raison nourrir, habiller et parfumer quotidiennement comme des êtres de chair.
Or ces poupées saisies au détour de vide-greniers, de brocantes, de bourses aux jouets, sont des objets qui furent délaissés, abandonnés. Un beau jour, l’enfant n’a plus posé sur elles de regards tendres, de mains attentionnées. Et elles sont mortes de cet abandon, de cet oubli. Elles ont perdu « Le petit prince » qui les avait apprivoisées, comme le renard dans le conte de Saint-Exupéry. L’abandon de la poupée, c’est la magie de l’enfance qui s’envole.
Ces poupées semblent vouloir nous confier à l’oreille leur histoire, ayant de fait un passé plus riche, plus tourmenté que les objets à côté desquels elles patientent ; elles semblent nous appeler, nous retenir. Quelque chose demeure emprisonné dans l’épaisseur de leur matière, dans l’éclat voilé et souvent triste du regard.
Certaines images nous parlent aussi de notre société de consommation qui destine au rebut jusqu’aux objets qui nous furent les plus chers, jetant au néant, dans le même élan cynique, les verts paradis de l’enfance. Ils sortent des chaînes de fabrication industrielle pour rejoindre les rayons de la grande distribution, puis les mains de l’enfant, puis le trottoir des vide- greniers. Une vie en somme, presqu’un destin, une fragilité qui, bien sûr, nous renvoient à notre propre fragilité, à notre propre vie.
Les bébés en peluches des fêtes foraines de Saint Gal n’ont pas encore connu l’amour. Ils n’ont pas encore rencontré leur Petit Prince. Mais qui ne lirait dans leur regard la peur, une certaine appréhension de ce qui les attend au dehors, lorsque le grappin les aura saisis pour les expédier dans l’autre monde, dans notre monde ? Virgile a écrit dans l’Enéide « Il y a des larmes dans les choses ». Il y a des larmes dans ces objets inanimés, dans ces natures mortes presque vivantes, dans ces images silencieuses qui ont tant de choses à nous dire.
Catherine DAVID
Samedi
12 mai à 21h
Concert Hoxy More
Elle
caresse de ses chaussettes sa pédale de loop, fait glisser ses dix
doigts sur sa guitare folk et son clavier, et se laisse envahir par les
vibrations de sa voix pour délivrer, seule sur scène, ses compositions.
Son
timbre est clair et léger, sa puissance vocale maîtrisée. Avec son
écriture mélancolique, elle nous raconte l'amour foireux et rarement
chanceux, la quête du bonheur, la poursuite de ses rêves et la force de
l'espoir.
Ces performances live sont authentiques, et son humour, tout en finesse.
De quoi se laisser envoûter et emporter par son univers bienveillant.
Hoxy More a été la première partie de Johnny Hallyday en Juillet 2015 au stade de Bram (71), et gagna le tremplin 100% femmes organisé par Offprod en octobre 2017.
Participation libre.
Le duo FREEDOM STREAM est né de la rencontre de deux musiciens, Jacques Perrot et Renaud Gillet, dont les feux intérieurs brillent de tous les univers et planètes musicales qu'ils ont abordés et explorés.
Au travers de compositions et d'improvisations, ils partagent avec le public l'énergie, l'émotion et la sensibilité aussi bien du classique que du rock, du blues, du swing, du jazz ou des musiques du monde.
Soyez tous les bienvenues pour un voyage musical riche et intense en plaisirs et émotions.
Spectacle
« La voix est libre, et vous? »
Je chante, je me chante, je chante mon corps et mes mots, mon souffle
et mes embuscades.
Vous venez m’écouter avec les yeux, les pieds, les oreilles,
peut-être ?
L’instrument que je suis chantera pour vous.
De questions en poèmes en chansons en improvisations, nous créerons
le silence, l’espace tendu sur le temps. Une histoire de
connivence.
Parce que le travail d’une voix dure toute une vie
Parce que le mien tourne autour de la fluidité, d’une certaine
notion de liberté
Parce que je le partage dans de nombreux cours ou stages
Je voudrais vous emmener visiter, vous mener par la paume, vous
perdre, un peu, peut-être, rien ne sera sûr, ne vous rassurerai
donc pas.
Vous pouvez visiter le site du spectacle que vous ne verrez pas parce
qu’il se transforme et se déguise : http://ceciles.wixsite.com/cecile-sternisa
Mais Chut ! La voix est libre, allons-y !
"Attention, pensez bien à réserver dès maintenant!!"
The Seventies Revival en concert. Marilyne, Cathy et leur insondable manager Johnny Rivers reviennent à Grenouille avec leur New show qui vous transportera « Jusqu’au bout de l’infini ».
De Peter et Sloane à Mylène Farmer via Didier Barbelivien et John Travolta… Cette fois les Seventies prêtent aussi leur voix aux stars des années 80.
Mieux que des sosies, mieux que des hologrammes, les Seventies font revivre toutes vos idoles.
Réservation conseillée au 06.62.68.65.91 ou 04.71.77.45.12.
Un concert exceptionnel!
Samedi
10 février 20h30
Concert
d’Anthony Castin,
La harpe contemporaine
Après un parcours au conservatoire et à la faculté de musicologie de Besançon, Anthony Castin a poursuivi ses études à Lyon où il a obtenu en 2009 le Diplôme d'Etat d'enseignement de la harpe. Il a depuis travaillé au sein de différentes écoles de musiques en région lyonnaise et grenobloise. Il enseigne aujourd'hui à l'Oiseau-Lyre, école de harpe au Puy-en-Velay fondée en 2014, et va très prochainement intégrer l'école de musique du brivadois.
Il joue notamment au sein du duo Soloveï (avec la soprano Anda Peléka) et duo duo Esmerillon (avec la flûtiste Elif Tepe) et collabore régulièrement avec des choeurs (maîtrise de la cathédrale du Puy, ensemble vocal Petites Voix...).
Il propose au café-librairie Grenouille un programme solo de musique contemporaine, avec des oeuvres de Ton-That Tiet, Philip Glass et Toshio Hosokawa. Des "clefs d'écoute" seront données afin de mieux appréhender cette musique.
Participation libre.
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